Estudos em sanguínea e sepia #1

Papel tonalizado e sepia no primeiro, sanguínea e giz vermelho (óxido de ferro) no segundo.

Estudos a carvão + sauce #3

Dois estudos rápidos, o primeiro com sauce russo + crayon, e o segundo com carvão (vinha + salgueiro).

Retrato a carvão - Mike Olson

Enquanto volto a estudar o carvão mais profundamente, decidi fazer um retrato de cada integrante de uma das minhas bandas favoritas, a Lake Street Dive. É realmente muito interessante tentar capturar a expressão dos músicos enquanto tocam seus intrumentos. Este é o trompetista/guitarrista da banda, Mike Olson. A referencia foi tirada de uma das sessões "Bose better Sound" disponíveis no Youtube.

A próxima provavelmente será a contrabaixista Bridget Kearney.

Estudo a carvão #2

Estudo da foto de Bertolt Brecht em Lapis Nero.

Estudos a carvão - #1

Alguns dos últimos estudos de retrato a carvão que tenho praticado. Três tipos diferentes de papel, e diferentes métodos de utilização do carvão.

Estudo - Davi

Estudo da cabeça de Davi. Grafite sobre papel.

Estudo - retrato #3

Um outro estudo à lápis de um rosto aleatório.

Estudos - retratos #2

Mais alguns estudos à lapis, desta vez de duas figuras que admiro na luta pelos direitos das mulheres. As duas primeiras são de Deeyah Khan, e a terceira é da irmã Rosemary Nyirumbe. 

Estudos da cabeça de figuras para o mural em afresco #2

Mais dois estudos para as figuras do mural da biblioteca parque. O segundo é uma atualização do estudo anterior que eu havia postado, ainda sem referência. Está mais próximo do resultado final mas ainda devo modificar ligeiramente a posição da cabeça. Os retratados são dois amigos, pintores, Rafael Bteshe e Monique Queiroz.

Estudos da cabeça de figuras para o mural em afresco #1

O primeiro estudo foi quase todo feito de memória. Além de usar uma referência para o desenho final, eu provavelmente ainda vou modificar a posição em algum grau. O segundo estudo é baseado na escritora nigeriana Chimamanda Adichie. Está bem próximo do que eu quero, já cheguei a fazer um estudo em tempera mas o resultado ainda não ficou bom o suficiente. O último é o retrato de um conhecido, porém a pose não vai se encaixar na figura que eu queria. Vou refaze-lo na posição certa.

Estudos de panejamento e retratos de pinturas

Estes são alguns dos estudos que fiz em cima de pinturas, como referências para minhas figuras que estarão no meu projeto do mural em afresco. Foram feitos para entender a estrutura e o pensamento por trás das soluções dos artistas.

Estudos - retratos #1

Alguns estudos "rápidos" em grafite.

Estudos de modelo "vivo" - caneta esferográfica #1

Comecei uns estudos com caneta esferográfica com o objetivo de faze-los rapidamente (5-15 minutos), soltos e com enfase no ritmo. Com o tempo eles foram ficando mais trabalhados e com menos movimento (+ou-1 hora). Estava fazendo um por dia nesse ultimo mês, estes foram os melhores que eu achei que mereciam uma postagem. Dei uma parada, mas devo continuar em breve, talvez com outros materiais.

As referencias vieram de um canal do youtube com ótimas poses e modelos:

https://www.youtube.com/playlist?list=PL7EWYwaF6E-H65W-hXeKvvO_xNA_kIs5w

Lapis no Photoshop - Estudo

Descobri um pincel no photoshop que simula bem o lápis tradicional, mesmo sem adicionar textura de papel no fundo (algo que eu gostaria de testar mais pra frente com ele). Mais do que o resultado final, o jeito de trabalhar foi o que eu achei mais próximo do lápis nesse pincel, dá um prazer similar ao de rabiscar no papel. Também baixei um programa novo (pra mim) chamado Krita, que pelo que eu vi da pra simular muito bem métodos tradicionais de desenho e pintura com os pinceis dele, mas ainda não o testei.

A foto que eu usei de referência é do fotógrafo Eric Valli, da serie High Himalaya, descoberta depois que um amigo compartilhou-a no facebook. Tem imagens belíssimas, vale a pena dar uma olhada.

Curso de Afresco na Fio Cruz - prova de croquis e estudo de pintura

Como disse na postagem anterior, começo essa semana um curso de um ano de meio de duração de pintura afresco na Fundação Oswaldo Cruz. Sinto um pouco de vergonha em dizer que mesmo me inscrevendo no curso (e passando na prova) não tenho prática com pintura. Não me formei em pintura nem tive muitas experiências com nenhuma das técnicas. Sei que parece absurdo tentar um curso de uma das técnicas de pintura mais difíceis com minhas credenciais, mas era uma oportunidade que eu simplesmente não poderia deixar passar, já que será ministrada pelo professor Bandeira de Mello. De qualquer forma, pensei que se não me achassem apto, simplesmente não passaria na prova.

Tivemos que levar ao menos um estudo de pintura no ato da inscrição, que é este estudo que estou publicando, feito as pressas dois dias antes do prazo final de entrega dos trabalhos. Foi feito em acrílica sobre tela, do natural. Estou publicando mais pelo registro do que pelo resultado, que certamente não é satisfatório. Espero que ao longo do curso possa vir a colocar minha evolução na pintura decorrente das aulas.

Recebemos de volta também os desenhos da prova de habilidade a que fomos submetidos. Foram 3 etapas, com uma prova de modelo vivo (3 horas), uma de croquis (10 poses) e uma de composição. Fui mal em todas elas, mas dois desenhos da prova de croquis me agradaram. Poses de 5 minutos feitos a carvão em tamanho A4.

Modelo vivo XIII

Primeiro (e último) estudo da nova modelo na aula do Bandeira. Duas sessões de 3 horas. Não vou poder terminar porque começo um curso de afresco na próxima semana (mais sobre isso na próxima postagem) e terei que abandonar as aulas do Bandeira por um tempo.

Modelo Vivo XII

Meu segundo estudo com o sauce. Desta vez foram três poses, então eu tive mais tempo para estruturar o desenho e trabalhar com mais calma. Não chegou no ponto que eu esperava mas foi um bom avanço com relação ao anterior. Gosto muito do resultado do sauce, mas acho que devo voltar ao carvão antes de explorar mais.

Modelo Vivo XI

Meu primeiro teste com o Sauce russo que encomendei mês passado. A pose foi de apenas um dia, não pude tentar corrigir o desenho e tive que entrar no claro escuro mais rápido do que o de costume, mas já pude sentir grandes qualidades no material, muito superior ao de outras marcas.

Modelo vivo X

Uma volta ao carvão depois dos estudos a carvão de natureza morta. Não consegui terminar a pose, mas comparando com os estudos anteriores, senti uma evolução significativa (na técnica, não no desenho). O papel é um Strathmore especifico pra carvão, mas não consigo gostar tanto assim dele quanto do Canson comum.